DARKETOS

¿Parece la idea de la 'onda Gótica' algo que asusta? La música gótica, la moda, la decoración, etc., han existido por cientos de años. Tiene sus orígenes en el Oriente Germánico de los siglos tercero, cuarto, y quinto. Los "Goths" [Godos] fueron un pueblo Germánico que conquistó la mayoría del Imperio Romano. En los siglos XV y XVI, los estilos Góticos eran muy populares y destacados en las formas arquitectónicas de Europa Occidental. Esta influencia se aprecia en muchas catedrales.Existen ya muchas definiciones de lo que es o supone ser la cultura gótica, versiones de un movimiento o escena que se nos plantean de un modo ya muy tergiversado en su mayoría con definiciones personales de como ve el individuo su realidad, más nunca lo hace general y desde la raíz del termino, que ya envuelto con otros estilos, formas de pensar movimientos, etc. se nos presenta como una "contracultura", que en realidad dista mucho de ser lo que era cuando nació. Se ha enriquecido con Filosofía (ya sea personal o de autores o personajes relacionados) Arte (pintura, dibujo, fotografía, teatro, performances) Literatura (de temas relacionados con el gótico) Música (conciertos, eventos varios) logrando convertirse para algunos en una forma de vida, para otros una moda y para algunos, es un sentimiento.El gótico tiene sus inicios entre 1850 y 1860 en Francia como un movimiento anti-social encabezado por obreros en su mayoría y por estudiantes que vivían en constante opresión por parte del sistema que la sociedad en ese entonces tenía, maquillando sus caras de blanco y vistiendo de negro daban a entender el hecho de que la opresión los tenía muertos. Quedando en calma la Europa del siglo IXX, el gótico como una contracultura resurge en los 80' cuando el punk estaba ya en sus términos como algo fuerte, de ahí que haya tomado algo del estilo punk, en cuanto a imagen, algunas ideologías y también algo de música.La subcultura (o cultura underground) gótica es un movimiento subculltural existente en varios países. Empezó en el Reino Unido entre finales de los ’70 y mediados de los ’80, en la escena del Rock gótico, una derivación del Post-Punk. Su estética e inclinaciones culturales provienen principalmente de las influencias de la literatura de terror gótico, las películas de horror.La subcultura gótica comparte gustos estéticos, musicales y culturales en común. A pesar de que la música gótica abarca varios subgéneros y estilos, todos estos comparten una tendencia hacia una apariencia y un sonido “dark” u “oscuro”. Los estilos de vestimenta dentro de la subcultura toman influencias del death rock, el punk, el estilo andrógino, y hasta el estilo de vestimenta del Renacimiento; sin embargo, los góticos tienen una estética propia, que se centra en el color negro: trajes negros, maquillaje para resaltar palidez en el rostro, peinados que cubran la cara y hasta lápiz labial de color rojo aplicado atropelladamente en los labios. Es importante aclarar, sin embargo, que no todo aquel que se viste de acuerdo al estilo gótico es considerado gótico por los miembros de la subcultura. De la misma manera, no todos los góticos visten de negro ni siguen siempre el estilo.

En los ‘90, el término “gótico” y las fronteras de la subcultura gótica se volvieron más borrosas. Nuevas subculturas de jóvenes, o tribus urbanas, emergieron o se hicieron más populares, algunas siendo relacionadas con el movimiento gótico por la sociedad y los medios. Esta relación se debió principalmente a similitudes en la apariencia y la estética de las tribus urbanas, mas que por los géneros musicales de las bandas asociadas a los diferentes grupos urbanos. A medida que pasó el tiempo, el uso del término gótico se fue extendiendo aun más en el habla popular, llegando a ser utilizado para definir grupos que no tenían los mismo gustos musicales, ni en la estética a la cultura gótica original.Esto dio origen a una jerga gótica que algunos góticos utilizan para etiquetar a diferentes grupos –o a sus miembros-, al movimiento gótico. Entre los que se incluyen “Dark”, “Darkie”, Darketo, principalmente en México, y países sudamericanos e Italia, “Mallgoths” o “NeoGoth” en los EEUU, Gruftties en Alemania, “Gogan's” en Australia o “Spooky Kids”, “Mosher's” o “Mini-moshers” en Gran Bretaña . Otros términos más positivos como “mini-goths” (pequeños góticos) o “baby bats” (murciélagos bebes) son a veces usados por los góticos angloparlantes más grandes para describir a las nuevas generaciones de jóvenes góticos que muestran un potencial para crecer dentro del grupo.La confusión entre gótico y dark se da con mayor frecuencia en México y en algunos países de Sudamérica. La razón, es que se han utilizado estas dos palabras para referirse al mismo género musical (y al estilo de vida que lo acompaña) creando la ilusión de que son dos corrientes distintas Definir una ideología para la subcultura gótica es difícil por varios motivos. El primero es que si bien existen patrones, aspectos comunes en casi todos los góticos, cada miembro define su propia concepción de la subcultura, es decir, cada uno define lo que significa ser gótico. Por otra parte, el otro problema se basa en que a menudo la ideología gótica es de naturaleza "apolítica". Mientras que el desafío a las normas sociales era un "negocio" muy arriesgado en el Siglo XIX, hoy en día es bastante menos radical. Así, la importancia actual de la rebelión de la subcultura gótica es limitada, principalmente porque la cultura gótica ha sido asimilada por el comercio masivo y despojada de su identidad como cultura, pasando a ser un objeto de ventas más del capitalismo occidental. A diferencia del movimiento hippie o el punk, la subcultura no tiene un pronunciado mensaje político y no llama explícitamente al activismo social. El grupo está marcado por un énfasis en el individualismo filosófico, la tolerancia y el gusto por la diversidad, una fuerte relevancia de la creatividad y el arte, una tendencia hacia la intelectualidad, algún tipo de espíritu de comunidad (al estilo underground), una antipatía por el conservadurismo social y una fuerte tendencia hacia el cinismo, aunque estas ideas no son comunes en todos los góticos. La ideología gótica está basada mucho más en la estética y en ciertos gustos culturales generalmente compartidos, que en ideas éticas o políticas claramente definidas. Sin embargo, debido a que dentro de esta cultura existe cierto gusto por la filosofía de corte disidente, los góticos pueden tener tendencias políticas personales que van principalmente desde el anarquismo (o aproximaciones a este) al liberalismo social, pero generalmente no ven esto como una parte fundamental de la identidad del grupo, aunque habrá también a quienes sí les parezca relevante el factor político por las implicaciones disidentes de su filosofía cultural. Pese a todo, una afinidad política es generalmente vista como una cuestión de conciencia personal, y, al contrario del movimiento punk, hay pocos choques entre ser gótico y tener una tendencia política.El imaginario espiritual, sobrenatural y religioso juega un rol importante en la estética, las canciones y el arte visual gótico; dentro del movimiento gótico hay influencias de variadas religiones.El verdadero Gótico rara vez tiene tendencias satanistas, sus inclinaciones por los temas como la oscuridad o la muerte nacer por intereses personales aunque si hay tendencia a buscar una tracendentalidad cada uno toma su propia senda a seguir, en general la cultura gótica tiene fortísimas influencias estéticas de la iglesia católica y la época medieval como tal y también de las religiones paganas que le ofrecen una variedad de simbolismos.Los góticos son a menudo estereotipados como satanistas debido a su estilo estrechamente relacionado con lo oscuro y lo sobrenatural. Sin embargo, esto es equivocado. La subcultura gótica contiene una gran diversidad de creencias religiosas y laicas. Muchos góticos buscan liberarse de lo que ellos ven como las limitaciones de los sistemas tradicionales de creencia religiosa, y adoptan el laicismo, o un acercamiento New Age a la espiritualidad. Un gran número de góticos adhiere al ateísmo o al agnosticismo. El interés en Wicca, el neopaganismo, el espiritualismo y el ocultismo entre los góticos parece ser mayor que en el resto de la gente. Sin embargo, muchos góticos siguen religiones mundiales como el Cristianismo, el judaísmo, el Islam, el hinduismo u otras.

FRESAS

Fresa es un término mexicano utilizado también en Centroamérica para referirse a un estereotipo de jóvenes y en ocasiones adultos, cuya forma de vivir es, o aparenta ser, superficial. El término se usa como sustantivo (Fulano es un fresa). También suele usarse como adjetivo, aunque en este último caso también es común utilizar la variante "fresón" o "fresoide" (por ejemplo: Este trabajo es muy fresa / Este trabajo está muy fresón; Niña fresa / Niña fresoide). En España se les llama "pijos", en Colombia se les llama "pupis" o "gomelos" en Venezuela se les llama "sifrinos" y en Perú "pitucos".La palabra fresa (a veces relacionado con el término inglés "preppy"), nació en la década de 1960 dentro de la sociedad mexicana para definir adolescentes de mentalidad conservadora, que no bebía y se apegaban a las familias tradicionales. En la década de 1980 el significado cambió para describir el estilo de vida de los jóvenes adinerados.Al principio, únicamente los de apariencia europea o criolla pertenecientes a las clases media o alta eran llamados "fresa", sin embargo, luego se aplicó a gente de clase trabajadora y aún pobre que actúan con tal comportamiento. La palabra se ha popularizado en toda Latinoamérica debido a la presencia de personajes "fresa" en diversos programas de series televisivas.

Fresa es a veces considerado lo opuesto a naco, pero no como término despectivo. Tradicionalmente, adolescentes que acuden a escuelas "de paga" o de padres acaudalados también son llamados "niños bien" o "gente bien". El acento del fresa es diferente al típico naco o a cualquier tipo de gente, arrastrando siempre la última sílaba de cada oración, con diferente tonalidad y vocabulario, a veces haciendo uso de palabras en inglés. No es raro que el o la fresa hable "espanglés" (spanglish).Algunas frases utilizadas por ellos:¡Compra un bosque y piérdete en él!.¡Compra una alcancía y ahórrate tus comentarios!¡Osea hello!Me tapo un ojo me tapo el otro... y ¡nada que ver!Vas antes de la "W", porque ni a "X" llegas.Cómprate una vida y cárgala a mi cuenta.Si tú fueras yo estarías en el cielo, pero si yo fuera tú estaría en el tianguis.Fresa, fresa.. pero no para tu mermelada.¡Eres una finiiiiiisima persona!.Ve a una tienda Telcel y cómprate un amigo.¿Sabes que es lo único le falto a la mitología griega?: un par de dioses como tú y yo, que resolvieran todo.¿Sabes porque la gente como yo usamos zapatos?: porque los dioses no pisamos la tierra.Vales mil!Ciertos niños, adolescentes e inclusive adultos toman el estereotipo "Fresa" en su comportamiento para dar falsa imagen de buena posición social.

SKATOS

El ska es un estilo musical de mitad de la década de 1960 y que deriva principalmente de la fusión de la música negra americana de la época con ritmos populares propiamente caribeños, siendo el precursor directo del rocksteady y, más tarde, del reggae . Al ser un género particularmente apto para fusiones ha sido incorporado, a través de distintas variantes, a los más diversos lenguajes musicales. Desde un principio, el versionamiento ska de populares composiciones para cine y televisión perfiló su particular identidad, entre callejera, nostálgica y "misteriosa", característica que conservaría a través de las épocas. Estuvo fuertemente asociado a los Rude Boy y a la independencia de Jamaica del Reino Unido, aunque se hizo popular en todo el mundo desde muy poco tiempo después de su nacimiento.El ska nace en Kingston, la capital de Jamaica, finalizando la década de 1950, en un momento en que la población empieza a afluir del medio rural al urbano. En las ciudades los habitantes se congregaban en plazas donde las sound systems pinchaban las últimas novedades estadounidenses de jazz, soul y, sobre todo, rhythm & blues. En un principio se trataba de furgonetas con un ruidoso y primitivo equipo de sonido.

Las dos principales fueron Trojan de Duke Reid y Sir Coxsone Downbeat, de Clement «Coxsone» Dodd, a los que más tarde se les uniría Cecil Bustamante, conocido como Prince Buster. Las sound systems no tenían otro remedio que pinchar música de Estados Unidos, puesto que la industria musical jamaiquina era inexistente. Salvando algunas cintas de mento de Stanley Motta, hasta 1954 no aparece el primer sello musical, Federal, que, además, está orientado hacia la música estadounidense. Sus propietarios se desplazaban a Miami o Nueva Orleans en busca de material nuevo con el que satisfacer la gran demanda musical que había en la isla. Para gozar de exclusividad sobre las grabaciones y mantener la exclusividad sobre la clientela, se recurría a trucos como quitar la etiqueta de los discos para que no fueran identificables, o enviar matones (Dance Crashers) a los sound system de la competecia para boicotearlas.En los 70 el ska, gracias a los inmigrantes jamaicanos rudeboys, viaja a Inglaterra donde se mezcla con el punk resultando un sonido más rápido y contundente pero manteniendo el estilo alegre y bailable. La ideología de estos nuevos rudies es menos violenta y se enfrentará a la ola de racismo propulsada por la creciente corriente de extrema derecha del país. Los rudies establecerán así una actitud incorformista y anti-sistema que era propia del punk.Entre finales de los 70 y principios de los 80, en plena era New Wave inglesa, el sello Two Tone -entre otros- dio a conocer a algunos de los grupos más famosos internacionalmente. Tales fueron Madness, Specials -cuyo teclista Jerry Dammers fundaría el sello Two Tone-, The Selecter o Bad Manners. Otros exponentes de la época, con diferentes estilos, fueron The Bodysnatchers, Rhoda Dakar, The Beat (llamada The English Beat en Estados Unidos) y Fàshiön Music (que luego cambiaría de cantante y guitarrista y cambiaría al género New Romantic, transformándose en Fashion).

Mientras que por una parte hay bandas que continúan el estilo 2 Tone, como The Busters, Scofflaws, The Toasters o Pama International otras recuperan el ska clásico, llamado a veces revival, que se distancia completamente de la Tercera Ola y se acerca más a los sonidos originales, como The Slackers junto a Chris Murray, Westbound Train, Hepcat, Inspecter 7 e Israelites.También han empezado ha desarrollarse las bandas de ska más emparentadas con el jazz, como Jump With Joey, Metropolitan ska jazz, Undercover S.K.A., Dancing Mood o The New York Ska Jazz Ensemble.Ahora existen varios grupos contemporàneos, con mezclas con otros géneros como en punk, el funk, el merengue y el jazz, haciendo del ska una combinación de muchos géneros.

HIPPIES

La palabra inglesa Hippie deriva de otra palabra en ingles “Hip” que quiere decir “popular, de moda”, de ese término se deriva la palabra inglesa hipster “un hipista” que indica ser los bohemios.Fue un movimiento juvenil que tuvo lugar en los últimos años de la década de 1960, se caracterizó por la anarquía no violenta, la preocupación por el medio ambiente y el rechazo al materialismo occidental. Formaron una contracultura políticamente atrevida y antibelicista y artísticamente prolífica en Estado Unidos y en Europa, su estilo de vida fue la psicodélica y la multiplicidad de colores inspirados en las drogas alucinógenas de la época. Al “movimiento hippie” no le interesaba cambiar la sociedad en forma integra, los hippies tomaron como actitud cómoda y conservadora, comenzaron entonces a reunirse en comunas, constituidas como organizaciones libres y sin jerarquías, contraposición de lo que pasaba en la sociedad burguesa. Las reuniones de los hippies se volvieron cada vez más conocidas, pero la que quedo en la memoria fue el festival de “woodstock” en 1969, el cual se reunieron durante 3 días medio millón de jóvenesY sus valores básicos fueron la “tolerancia y el amor”. Los hippies anticiparon el movimiento nueva era, era así como múltiples movimientos reconstruccionistas y conservacionistas de culturas locales amanezadas por la globalización homogenizante y en alguna forma al movimiento ecológico.Su origen de este movimiento fue de origen estaunidense, este se expandió dentro de la expansión general global de la subcultura juvenil rebelde. En EEUU la subcultura se expandió sobre todo a partir de 1966-1967 desde su origen californiano hacia el este del país y después llegaría a Europa, América Latina y Oceanía.ESTILO Y COMPORTAMIENTORopa de colores brillantes (diseñada por ellos mismos)Camisas largas y pantalones acampanados, faldas largas con blusas.Ropas Indias o Africanas.Símbolos como la flor o dibujos de los aborígenes Americanos.Muchos confeccionaban su propia ropa como protesta ante la cultura consumista.Uso de incienso y recuperación de los valores naturales de plantas.Se reunían a tocar o componer música en fiestas, al aire libre o en casas de amigos.

Principalmente se reunían en la Ciudad de San Francisco, California.Amor libre: Traducido en un rechazo a la institución del matrimonio.Uso de drogas: Marihuana, Hachis y AlucinógenosAmbos sexos se dejaban el cabello largo y lo hombre llevaban la barba larga para ellos era considerado “elegante”Tomaban elementos de religiones como el Budismo y el Hinduismo.FESTIVAL DE WOODSTOCK Y MUSICAFue el acontecimiento emblemático del movimiento juvenil: Desafiante, inocente, optimista y tolerante, celebrado en una granja del estado de Nueva Cork del 15 al 17 de Agosto de 1969, a pesar de de las lluvias, el barro y las instalaciones insuficientes, más de 400.000 jóvenes se abarrotaron en un encuentro que pasaría a la historia.Joan Baez, Crosby, Stills, Nash y Young, The Who, Janis Joplin y Santana, son solo algunos de los músicos que actuaron en el festival que había sido anunciado como: “tres días de paz y amor”.En EEUU las llamadas Jambands que seguiría el estilo de The Grateful dead de rock y rock progresivo. En los años 80´s comenzó a llegar música electrónica de Europa y el techno, posteriormente en los 90´s aparecería el Goa trance y el psytrance. Actualmente existe cierta tendencia a encontrar Hippies cercanos al Psytrance y otros han quedado en el gusto por el rock Psicodélico, rock progresivo o la música folklórica de sus países, los festivales de rock masivos o de arte al aire libre al estilo sesentero continúan en muchas formas y algunos de estos se desarrollan hoy en día, tienen una fuerte reputación hippie, así pues tenemos el festival de “Burning man “de EEUU o “Glastonbury” en el Reino Unido.Fueron parte del llamado movimiento de contracultura de los años 1960. Adoptaron un modo de vida comunitario basado en el “amor y paz”, renegaban del nacionalismo y de la guerra de Vietnam, tomaban elementos de religiones como el budismo, el hinduismo y también de las religiones de los indios Norteamericanos, estaban en desacuerdo con los valores tradicionales de la clase media Estaunidense. Los Hippies se automarginaban de la sociedad, buscando formas de vida en común en las que la paz y el amor fueran los valores más importantes, por si mismos el movimiento no tenia un carácter ideológico ni político claramente definido. Luego de la Segunda Guerra Mundial (1945) se habían generalizado las políticas económicas de orientación “Keynesianas”, que se basaban en el impulso que el Estado le daba a la demanda y a la organización del proceso productivo a través del “Taylorismo” (Organización racional y científica del trabajo), estas circunstancias, hicieron aumentar la productividad y a su vez abaratar costos, lo que permitió a los trabajadores, acceder al mercado de bienes de consumo durables (automóviles, electrodomésticos, etc.). Estas mejoras económicas provoco en la sociedad en general reclamos y luchas obreras, los jóvenes a partir de la década de los 50´s comenzaron a rechazar estas posiciones cómodas y burguesas. Además se les sumo a estos conflictos la intolerancia”mercantista” en el plano interno y la guerra de Corea en el internacional.Alrededor de 1980 gran parte del etilo hippie, pero muy poco de la esencia del movimiento fue adsorbido por una cultura mayoritaria, la prensa generalista perdió el interés de esta subcultura, por su parte muchos de los antiguos hippies se integraron en la corriente dominante de pensamiento y los sistemas sociales y económicos de los que habían renegado.

Hoy en dia muchos de los hippies todavía se dan cita en festivales y encuentros para celebrar la vida y el amor como en el festival de “La paz”, algunos de sus Iconos Hippies fueron:Bod DylanBudaCat StevensJohn LennonJerry GarcíaLeonar CohenPink FloydHIPPIE HOY EN DIATodos pasamos por malas épocas. Hay quien tiene una época Gótica, Punk, Radical, una época de escuchar bandas de ska medios comunistas y medio anarquistas, una época de fan de Backstreet Boys, una época de concienciado sociopolítico que espera salvar al mundo… en fin, infinidades de tendencias que llega a seguir la gente.Casi todo el mundo tiene simpatía hacia los hippies porque son incapaces de hacer daño a nadie, pero no todo mundo puede ser hippie aquí ay algunas características del hippie del día de hoy:1. Tienen que gustarte las hadas y dibujarlas en cualquier parte, ¿Por qué? Porque los hippies aman la naturaleza y no hay nada más propio de la naturaleza que un hada.2. Tienes que decir que te habría encantado estar en Woodstock.3. No necesitas escuchar discos de Manis Joplin o Bod Dylan y si tu grupo favorito es Extremo duro no pasa nada.4. No basta con fumar un porro cuando sales por la noche, has de hablar como una fumeta a todas horas y has de llevar imágenes de una hoja de marihuana en tantos sitios como puedas.5. Ha de gustarte el reagge.6. Tu máxima aspiración ha de ser vivir en una cabaña, en la playa con tu gente.7. Es recomendable, aunque no un requisito, el no tener grandes conocimientos históricos, sobre todo acerca de la Segunda Guerra Mundial o de la Guerra de Vietnam basta con decir que estas en contra.8. No pensar por ti mismo, sino dejarte llevar por las frases típicas y se supone debe pensar un hippie.

“LAS MODAS PASAN PERO ESTÁ CLARO QUE LAS IDEOLOGÍAS SON ALGO MÁS DURADERAS”

PUNKETOS

El punk es un movimiento musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Se caracteriza por su actitud independiente y amateur. En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos.Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso o agresivo heredado del Garage rock. El bajo, por lo general, sigue solo la línea del acorde y no busca adornar con octavas ni arreglos la melodía. La batería por su parte lleva un tempo acelerado, con ritmos sencillos de rock. Las voces varían desde expresiones fuertes e incluso violentas o desgarradas, expresivas caricaturas cantadas que alteran los parámetros convencionales de la acción del cantante, hasta formas más melódicas y elaboradas.Con el tiempo el género tomaría diferentes caminos y en su paso evolucionaría en muchos subgéneros y recogería influencias de otros estilos musicales. Los subgéneros del punk se definen a veces por características musicales, y en otros casos por el contenido del mensaje o la ideología que lo inspira.Tal como después sucedería en muchos otros países, en Inglaterra pronto los grupos tomaron influencias de otros géneros.

Una de las primeras fusiones del punk fue con el reggae y el ska de los emigrantes jamaicanos en el país. Como primer y más representativo ejemplo se puede mencionar a la banda The Clash y sus temas "Police and Thieves", "The Guns of Brixton" y "(White Man) In Hammersmith Palais". Otro género que pronto se fusionó con el punk fue el glam rock.En los inicios también surgió el estilo hardcore punk, que se caracterizó por ser una versión más rápida de la forma sucia de tocar el punk. Las primeras bandas fueron Bad Brains, Middle Class y Teen Idles.Más tarde el significado también serviría para inspirar las corrientes izquierdistas del género, como etiqueta que deshace la condición de clase o rol social con deudas de reputación o apariencia.En su naturaleza original, el punk de la cultura ha sido principalmente de la libertad individual, que tiende a crear creencias en conceptos tales como el individualismo, la lucha contra el autoritarismo, el anarquismo y el pensamiento libre. La ideología punk contienen muy a menudo una visión crítica del mundo, ver a las sociedades modernas que la puesta de límites en la humanidad. Ésta ideología se suele expresar mediante la música punk. A principios de los años 70's, los "punks" tenían una filosofía muy diferente a la de ahora, era el tener aquella idea de "No futrure" (no futuro, no hay futuro).

Ese concepto era pesimista, deseperado, destructivo y agresivo hacia la sociedad.Pero, en la actualidad no ha sido lo mismo hace treinta años aunque siguen siendo la misma naturaleza del punk.Puede resumirse en "Hazlo tú mismo", "hazlo a tu manera".Rechazar los dogmas, y no buscar una única verdad. Cuestionar y transgredir todo lo que rodea.No actuar conforme a las modas y las manipulaciones mediáticas además de estar en contra del consumismo.Pensar por ti mismo.La forma originaria del punk era una forma expresionista de transgresión, buscando liberarse de los corsés estéticos y de la opresión, de la autoridad y en no estar de acuerdo en la sociedad convencional, así como de los estigmas sociales. El punk original no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando, siendo siempre lo "políticamente incorrecto" y lo opuesto al buen gusto, la moral y la tradición. En un primer momento era básicamente una serie de actitudes de transgresión estética y musical (en la vestimenta, el peinado, etc.), aparejadas a una serie de comportamientos de disconformidad cotidiana, que se fueron acentuando.